拍照的藝術(shù)怎么解

照相是有講究的，不是隨隨便便照的，好的照片可以給人沒的享受。一幅好照片要有一個鮮明的主題或是表現(xiàn)一個人，或是表現(xiàn)一件事物，甚至可以表現(xiàn)該題材的一個故事情節(jié)。主題必須明確，毫不含糊，使任何觀賞者一眼就能看得出來。照相是也是一種藝術(shù)，講究藝術(shù)手法。

拍照的藝術(shù)手法：

1、構(gòu)圖。實景和實景照片的主要區(qū)別就是照片要受到四框的限制，而實景是連續(xù)不斷的。在實景中，觀者可以把注意力移向周圍全部景物的任一部分，而照片卻只能把部分景物納入嚴格限定的上下四框之內(nèi)。攝影者在四框之內(nèi)如何安排景物決定著作品的成敗。其中至關(guān)重要的問題就是，被攝主體應(yīng)該放在什么地方以及擺放的比例。找到數(shù)碼相機中拍攝輔助功能的一個項目“取景框線（取景網(wǎng)格）”，將它打開，在相機取景器中會出現(xiàn)四條縱橫交錯的線組成的九宮格。它能幫我們更好地看清主體該怎么放，也就是如何構(gòu)圖。

2、光線。利用光線可以突出色彩的變化、主體的明暗。利用物體對光線反射的強弱，可以強調(diào)它們的層次性以及質(zhì)感。把握用光角度和光線出現(xiàn)的最佳時間，是認識的要領(lǐng)。

3、鏡頭的焦距。焦距在物理中是指透鏡中心到平行光聚集點的距離;而在攝影中，是指當對焦在無窮遠時，鏡頭中心到感光器成像平面的距離。因此，只要知道鏡頭的焦距是怎樣影響拍攝效果的就可以了。